Sin duda Tàpies es para mi el artista más profundo visto hasta el momento. El video (Enlace) que nos recomendo el profesor explica perfectamente su obra.
Tápies define el artista como un "mago" que hace reflexionar a la gente. Habla de un "arte-medicina", que trata de ayudar a toda la humanidad, ese es para él el motivo de su obra.
En su obra lo principal es la búsqueda espiritual más que una pintura por la estética.
Desde pequeño comenta que siempre sintió curiosidad por ver obras, libros y que tuvo la suerte de tener a su disposición la gran biblioteca de su padre. Esto supongo que lo convirtió en gran poseedor de cultura, de saber lo que se había hecho y por tanto de tener unas buenas bases de las cúales poder partir.
Tàpies afirma que la guerra civil siempre le preocupó porque se vivieron escenas muy violentas y le hicieron plantearse sobre su existencia y su vida. Recuerda que todo estaba marcado por escrituras, los coches, los muros, "pinturas revolucionarias".
Cuando terminó la guerra Tápies enfermo debido al hambre y le descubrieron una lesión de tuberculosis en un pulmón que hizo que se quedara 2 años en cama. La enfermedad le sirvió de camino a un mundo más profundo. Esa experiencia de soledad explica que "exicta la imaginación, te vuelves hipersensible".
Sin duda, cuando ves su obra de Tàpies ves en ella sufrimiento, y conociendo esa experiencia de enfermedad, de soledad... es lógico que su obra hable de ello. Es como él dijo un "arte-medicina" pero sobretodo creo que para él, es como una necesidad de soltar lo que lleva dentro y expulsarlo fuera.
Durante su primera etapa artística Tápies parte de lo que los artistas dejaron: sueños surrealistas, viajes al incosciente, religion... pero añade una cosa muy importante, cosa que permanece en toda su obra, símbolos.
Una de sus obras es este autoretrato, el video lo explica así:
"Y he aqui un ser enfermo, casi desnudo, un ser que se defiende del mundo con sus manos. Con el alo de los santos y una cruz en la frente como un mártir, como los de un mártir también sus ojos destilando a la vez determinacion y miedo. Ojos que miran más allá de lo visible, hacia el mundo de dentro y hacia el mundo de fuera, con el objetivo de ver la realidad interior que es la que el arte busca. Por que el arte cura, cura los demonios que ahora salen de las pupilas liberándose de una rara cautividad".
Tápies vió que los surrealistas cambiaron los temas de los cuadros, pero pintaban de la misma manera técnica que los predecesores, por ello Tápies investigó otros tipos de pintura. Emigró a Francia, huyendo del franquismo, buscando libertad.
En el video Tápies nos comenta que con la invención de la cámara todos los pintores quedaron libres de la sevidumbre de retratar momentos históricos. Desde ese momento los pintores tienen la opción de hacer lo que ellos quisiesen.
En el video se explica como el informalismo era "un deseo de cambiar el punto de vista existencial, una filosofía. Una de las cosas más importantes es que había un conocimiento de la intuición subsconciente de todos esos factores de la existencia humana que no se pueden encontrar en una tradición lógica, racional". Podían expresarse libremente sin dar explicaciones técnicas.
En el video se hace referencia a Ramón Llull, este utilizaba mucho las cruces en sus obras, para el era lo más importante. Tapies comenta que siempre se fijó en Llull en cuanto a “hacer cosas que sean verdaderamente importantes, no perderse en los detalles, sino ir a lo esencial”
“El arte es una fuente de conocimiento y de ética; de comportamiento humano”, tapies
“Mi obsesión era que el mundo funcionara mejor, por eso intentaba hacer obras que influyeran en la conciencia de la gente”
Otro cuadro:
"Obras que reflexionan que meditan sobre el cuerpo, como este, que esta solo, doblado sobre si mismo, que no escapa a los limites del cuadro, y que tiene por rostro una palabra “hesychasta”, busqueda mistica, ruego sin voz, cuerpos estaticos, silencio venido de un medieval bizancio que sigue buscando hoy en este lienzo la paz divina. Simbolos como el circulo que este cuerpo dibuja, forma fetal que remite al origen de la vida, que sugiere la muerte evocando tambien un pasado sembrado de imagenes cristianas. y el cuerpo sigue solo extraño en su blancura, aislado de los mundos que le esperan fuera, mundos de trazos turbios y extraños colores."
En conclusión creo que Tápies es un referente que no hay que dejar a un lado, su obra merece la pena tenerla cuenta. Las obras que he podido ver muestran ese sufrimento debido a la época que vivió. El tratamiento de sus obras es como primitivo, utiliza materiales como arena y los colores suelen ser negros, grises, rojos, tierras, es decir, tonos no muy alegres. Sus cuadros son muy potentes cargados de símbología que te hacen, como el explica, reflexionar. Recomendable!
Aquí os los pongo las obras de manera individual:
